BIIRD: پدیده موسیقی بدون آلبوم
گروه دخترانه BIIRD که بدون انتشار هیچ آلبومی، سالنها را پرفروش کرده و در سراسر جهان تور برگزار کردهاند، هرگز پیش از حضور در میدان ترافالگار در روز سنت پاتریک ۲۰۲۴ برای ۱۰,۰۰۰ نفر، با هم ننواخته بودند. یازده نوازنده سنتی ایرلندی با لباسهای پر زرق و برق در کنار هم ایستادند، در حالی که برخی از آنها تنها چند ساعت قبل از اجرا برای اولین بار یکدیگر را ملاقات میکردند.
همکاری با اد شیران و شهرت جهانی
دو سال بعد، این ابرگروه تماماً زنانه، سالنهایی را در سراسر بریتانیا و ایرلند پرفروش کرده، با اد شیران در استادیومها تور برگزار کرده و طرفداران جهانی پیدا کرده است – همه اینها بدون انتشار یک آلبوم اولیه. صعود آنها سریع بوده و تقریباً به طور کامل توسط قدرت اجراهای زنده و تبلیغات دهان به دهان هدایت شده است. برای خواننده و فلوتیست، میاداخلوگین اودانل، از شهرستان داون، مقیاس کاری که گروه اکنون انجام میدهد، در طول آن اجرای اول غیرقابل تصور به نظر میرسید. او گفت: “صادقانه بگویم، دیوانهکننده بود. در یک چشم به هم زدن اتفاق افتاد… فکر نمیکنم تا چند ماه دیگر اجرایی داشتیم، واقعاً نمیدانستم از آنجا به کجا خواهد رفت.”
لیزا کنی: مغز متفکر پشت “اسپایس گرلز موسیقی سنتی”
در حالی که مسیر پرواز BIIRD در ابتدا برای اعضای آن نامشخص بود، بنیانگذار لیزا کنی حدود یک دهه بود که به آرامی مفهوم “اسپایس گرلز موسیقی سنتی” را توسعه میداد. کنی گفت: “هدف اصلی ما، به جز ساخت موسیقی زیبا، تغییر تصویر زنان در موسیقی سنتی و فولک است.” “نمایشهای باورنکردنی مانند Riverdance، Celtic Woman و Lord of the Dance در سراسر جهان تور برگزار میکنند، اما نمایش زنان در این گروهها هنوز بسیار قدیمی است.”
“یاغی بانجو”
به گفته سال هنهگان، نوازنده ویولن و هارپ BIIRD، کنی که هفت بار قهرمان هارپ و بانجو در سراسر ایرلند از شهرستان مایو شده است، مدتهاست که به عنوان “یاغی موسیقی سنتی” شهرت دارد. او گفت: “فکر میکنم هرگز چیزی شبیه به این در موسیقی سنتی انجام نشده است… با گروه تماماً زنانه و ظاهر گرانج.” “او همیشه به خاطر شکستن قوانین و امتحان کردن چیزهای متفاوت شناخته شده است.”
با این ایده در ذهن، گروه از طریق تستهای استعدادیابی یا انتخاب استراتژیک ایجاد نشد. در عوض، از شبکهای از روابطی که کنی در دنیای موسیقی سنتی ایجاد کرده بود، پدید آمد، در حالی که بسیاری از نوازندگان از قبل با کارهای یکدیگر آشنا بودند. با این حال، مقیاس گروه لزوماً بخشی از برنامه اصلی نبود، و گروه بسته به تولید، بین هشت تا یازده نوازنده متغیر بود. زوران دونوهو، نوازنده کنسرتیانا از شهرستان کاوان، اعتراف کرد: “بله، نمایش بزرگی است.” “نحوه انتخاب تک تک ما توسط او، به نوعی به ۱۱ نفر رسید و او گفت: ‘خب، حالا باید با همین پیش برویم’.” “همه ما بسیار منحصر به فرد و متفاوت بودیم و هر کدام کارهای خودمان را داشتیم. و او گفت: ‘باید یک صحنه و مکانی برای همه این زنان وجود داشته باشد’.”
زیباییشناسی منحصر به فرد و همکاری با طراحان ایرلندی
اگر اندازه گروه چشمگیر است، زیباییشناسی آن نیز همینطور است. BIIRD با طراحان و استایلیستهای ایرلندی کار میکند و از لباسهای پایدار و تئاتری از طراحانی مانند سیمون روچا، پل کاستلو و سارا اونیل حمایت میکند. کرستها، اکلیل، خط چشم غلیظ و رنگهای تیره، نشاندهنده یک انحراف چشمگیر از تصویر سنتی یک نوازنده فولک ایرلندی است و این موضوع مورد توجه قرار گرفته است. دونوهو به یاد آورد: “اولین عکاسی ما – نمیگویم اینترنت را شکست – اما همه در دنیای موسیقی سنتی میگفتند: ‘اینجا چه خبر است؟'” “همه ما کمی شوکه شده بودیم، لباسهایی میپوشیدیم که هرگز نمیپوشیدیم… اما اکنون به آن عادت کردهایم و عاشق لباس پوشیدن هستیم، مثل این است که هر روز یک لباس مبدل بپوشیم.” اودانل افزود که ظاهر بازسازی شده، منحنی یادگیری را در مورد اجرا با لباسهای محدودتر به همراه داشت: “من عادت دارم لباس ورزشی بپوشم، بنابراین این یک تجربه بود.”
و اگرچه سبک آنها مدرن به نظر میرسد، نوازندگان مشتاقند تأکید کنند که چرخ را از نو اختراع نمیکنند – صدای BIIRD ریشههای خود را در سنت ایرلندی حفظ کرده است، هرچند با پیچ و تابی معاصر. آهنگهای آنها با آوازهای ایرلندی در هم آمیخته شدهاند، که در پسزمینهای از ترکیبی پر جنب و جوش از درام، ویولن، فلوت، هارپ، بانجو، ویولنسل و کنسرتیانا قرار میگیرند – مهارتهایی که در طول سالها نواختن در مهمانیهای خانگی، سلیهای میخانهای و جشنوارههای سنتی تقویت شدهاند. هنهگان گفت: “چیزهای زیادی در مورد اجراهای کوچک و صمیمی میتوان گفت. آنها واقعاً میتوانند جمعیت را به وجد بیاورند، خیلی خوب واکنش نشان میدهند و شما میتوانید ارتباط بیشتری برقرار کنید.”
در همین محیط بود که آنها برای اولین بار با اد شیران برخورد کردند، که در طول Fleadh Cheoil na hÉireann سال گذشته، در یک میخانه در شهرستان وکسفورد به آنها در یک جلسه بداهه پیوست. دونوهو گفت: “او فوراً گفت: ‘شما عالی هستید، به تور بیایید، چه چیزی نیاز دارید؟ … شگفتانگیز بود’.” اد شیران، خالق آهنگ “Galway Girl”، به قول خود عمل کرد و از گروه حمایت کرد و آنها را به عنوان اجراکنندگان افتتاحیه در کنار هنرمندان ایرلندی دیگر مانند Beoga، Amble و Aaron Rowe در تور جاری “Loop” خود آورد. اودانل در ماه آوریل، هفتهها پس از اجراهای استادیومیشان در استرالیا و نیوزلند، در گفتگو با BBC News NI گفت که بردن موسیقیشان به نیمکره جنوبی “جایی که تعداد زیادی ایرلندی وجود دارد” هیجانانگیز بوده است. در میان آنها، هنهگان که سپتامبر گذشته به سیدنی نقل مکان کرده بود، از تعداد افرادی که از قبل گروه را میشناختند، شگفتزده شد. او گفت: “وقتی شنیدند که ما میآییم و اجرا میکنیم، بازخوردی که همه ما گرفتیم باورنکردنی بود، واقعاً عالی بود.”
پس از یک سری اجراهای استادیومی برجسته و برخی از نمایشهای اصلی خود در بریتانیا و ایرلند، BIIRD قرار است اواخر امسال دوباره به شیران در ایالات متحده بپیوندد.
آلبوم اولیه در راه است
در همین حال، آنها در حال کار بر روی آلبوم اولیه خود در استودیوهای معروف Decoy در ملتون، انگلستان هستند. به گفته دونوهو، این آلبوم که انتظار میرود شامل تعدادی از ساختههای اصلی کنی باشد، به خوبی در حال شکلگیری است. او گفت: “خیلی خوب کار میکند، ما به بودن در کنار هم و نواختن موسیقی با هم بسیار عادت کردهایم و اگر مشکلی پیش بیاید، آن را به یکدیگر میگوییم.”
و در حالی که گروه همچنان در گرداب تور و خواهرخواندگی تازه یافته خود پیش میرود، اودانل گفت که امیدوار است آنها در حال پایهگذاری چیزی ماندگارتر باشند. او گفت: “فکر میکنم مردم قطعاً الهام گرفتهاند که به موسیقی روی بیاورند و آهنگها را یاد بگیرند – به خصوص دختران جوان، وقتی زنان را در آن فضا میبینند.” “در سالهای آینده، ممکن است BIIRDهای دیگری جای ما را پر کنند… امیدوارم این میراث پس از زمان ما نیز ادامه یابد.”
#BIIRD #موسیقی_سنتی_ایرلندی #گروه_دخترانه #اد_شیران #تور_جهانی #فولک_ایرلندی #موسیقی_زنده #آلبوم_اولیه #زنان_در_موسیقی #فرهنگ_ایرلند












Leave a Reply